Loc de concert fără. Reguli pentru participarea la concerte în catedrală

M-am distrat grozav în cele 15 minute ale mele la club. Am venit la concert și la un moment dat am decis să merg la balconul VIP. Dar au fost probleme cu securitatea, sau mai degrabă cu regulile stupide ale clubului, era o cameră în servietă, securitatea clubului mi-a cerut să o pun într-o cutie (Ca într-un supermarket, nu inspiră încredere, este situat la intrare). Nu aveam de gând să trag nimic cu el (conduceam după serviciu, unde aveam nevoie și nu puteam să-l duc nicăieri; și băieți, asta este „joi” și acesta este „oraș” - am un obiect care îmi încape în palma mâinii în stare inactivă, care este ascunsă departe, oamenii merg la un concert după muncă și pot fi fotografi printre ei), pur și simplu nici nu a scos-o și și-a desfăcut servieta (eu Mă bucur că ai considerat-o o tehnică foarte profesionistă, dar „oh” nu este în întregime adevărat).
M-am oferit să le las un minim de baterii și un maxim de lentile, și să iau carcasa cu ei deoarece fără aceasta nu ar funcționa (Garanție pentru securitate că nu o voi putea folosi), iar carcasa era cea mai valoroasă iar costul lui a fost destul de mare (nu m-am simțit confortabil să-l las în locul propus și nu are rost să stau în preajmă îngrijorându-mi tot concertul) - dar nici asta nu se potrivea cu securitatea.
Drept urmare, încă mai aveam în mână biletul VIP folosit, dar nu am putut să asist la concert. Multumesc, nimic mai mult de spus.
Și acum ideea: dacă inviți oamenii să lase lucruri scumpe în cutii la intrare, atunci fiți destul de amabili să instalați seifuri care să inspire încredere sau, în cel mai rău caz, să întocmiți un acord pentru furnizarea unor astfel de servicii, acolo unde există măcar niște garanții, nu am nicio îndoială cu privire la competența lucrătorilor de securitate, dar nu are nicio dorință și nici un sens să încercăm să creăm o situație problematică din nimic. Dacă ceva lipsește, tu, ca și mine, știi ce să spui ambelor părți pentru a scăpa de asta. Nu acesta este ideea. Îmbunătățiți acest punct, desigur că înțeleg că toată lumea aleargă și bate din palme, dar varianta pe care am propus-o a fost cea mai optimă, eram gata de orice sancțiuni dacă se aplica, dar să nu o las undeva cu cineva). În ceea ce privește principiile securității, un număr suficient de persoane cu prof. camerele (cu lentile, deoarece sunt considerate super-duper profesionale din cauza lentilelor) au ratat concertul, scopul a fost să mă susțin și să mă forțez să-mi las lucrurile în cutia ta șubredă? Este o prostie, din nou, înțeleg că acestea sunt regulile, dar a fost posibil să ieșim din situație. Nu cer o conversație cu administratorii (asta este o prostie, iar regulile sunt clare pentru mine, dar nu a fost încălcare din partea mea și nu voi returna banii (concertul nu poate fi returnat, banii nu contează, situația în sine este ca o pată acum), înțeleg doar că au existat reguli de dinozaur acum 15 ani, și se pare că rămân aceleași probleme cu niște obligații stângace și de lemn pot fi greșit de o sută de ori, dar dacă „nu poți face fotografii” s-a transformat în „nu poți transporta”, atunci creează cel puțin o cameră de depozitare și documentează fiecare situație.
Și să fiu sincer, există o părere că nimănui nu-i pasă de inspecția lucrurilor, este important să găsești o persoană cu ceva scump și să o forțezi fără dovezi documentare (pur și simplu nu există garanții) să părăsească lucrul - desigur, Ți-am oferit și o cale familiară de ieșire din situație, dar oferi condiții ca pur și simplu să nu lase de ales. Nu mă îndoiesc de profesionalismul dvs., dar băieți, nu sunt atât de atrăgător încât să ispitesc soarta cu voi, unde dacă dați dispărut, pur și simplu vă veți arunca mâinile în sus, aceasta este foarte asemănătoare cu o înșelătorie ciudată. Trebuie să-mi stric starea de spirit și să plec. Multumesc. Sper că veți acorda atenție remarcii mele, pentru că nu există nimic altceva de numit asta decât ca o producție teatrală. Există reguli, și există propuneri pentru rezolvarea lor, ceea ce vă propuneți în această situație este la nivelul unui supermarket, și nu al unui club de concerte în centrul Moscovei.
P.S. Nu există întrebări pentru organizatorii evenimentului, sunet etc. Nu am avut timp să o evaluez - am plecat. Îmi cer scuze anticipat pentru ortografie sau dacă te-am jignit în vreun fel. Se fierbe. Sper că în viitor, dacă situația se va repeta, veți reconsidera acest precedent folosind exemplul meu și veți rezolva altfel această problemă. Dar iti multumesc ca ne-ai oferit ocazia de a asculta muzica occidentala pe site-ul tau, deși cu complicații, dacă data viitoare când voi veni la tine și mă voi găsi în aceeași situație, sper ca această problemă să fie rezolvată într-un mod mai civilizat.

Un scurt ghid pentru alegerea unui loc la un concert de muzică clasică.

Ai ales concertul la care vrei să participi. Acum mai este un pas important înainte - alegerea unei locații.

Din acest articol veți afla la ce ar trebui să acordați atenție atunci când cumpărați un bilet, unde este mai bine să stați și raportul preț-calitate.

De unde să începi să alegi un loc la un concert?

Sălile sunt diferite. Albastru, alb, roșu

  • Ce zone sunt pe diagramă?
  • Există balcon sau există doar o taraba în hol?
  • Câte locuri sunt în total?

Balcon sau parter? Care este mai bine?

Toată lumea își pune această întrebare. Trebuie să înțelegeți că balconul sau corul este o înălțime în hol. aceste. te vei uita în jos la muzician.

Balconul poate fi central, dreapta, stanga. Balconul central sau corul este situat chiar la capătul tarabelor, deasupra ultimelor rânduri ale tarabelor. Asta înseamnă că distanța până la artist este aceeași, dar nu există sute de capete în fața ta.

Locația balcoanelor din dreapta și din stânga este clară din numele lor. Adesea balcoanele „urcă” pe scenă. Aceste. Veți sta foarte aproape de interpret, dar este posibil să vă uitați la el din lateral.

De obicei, un balcon aparține categoriei bugetare și costă destul de mult mai mic decât la parter. În același timp, în ceea ce privește audibilitatea va exista - în funcție de norocul tău.

Parterul poate fi plat și cu o ușoară înălțime. Centrul terenului are întotdeauna prioritate. Cât de aproape de a cumpăra un bilet de pe scenă depinde de tine și de portofel.

Dacă mergi la un concert cu un copil sub 10 ani, dar dintr-un motiv oarecare iei capătul tarabelor, recomand cu căldură să iei locuri lângă culoar (în mijloc). Acest lucru este necesar pentru a vă așeza copilul lângă culoar, iar copilul dumneavoastră să se poată apleca ușor în mijlocul sălii și muzicianul să poată fi văzut, chiar și în ultimul rând al tarabelor. În caz contrar, copilul tău va vedea doar capetele oamenilor.

Unde vei putea vedea și auzi bine?

Nu este un secret pentru nimeni că, cu cât locul este mai ieftin, cu atât este mai departe de scenă. În consecință, cu cât este mai departe de scenă, cu atât vei putea vedea și auzi mai rău. Desigur, întotdeauna vrei să stai cât mai aproape posibil, dar să spunem la un concert de pian, diferența nu este mare unde să stai, deoarece Acest instrument este puternic și puternic. Se va auzi peste tot.

Și dacă ai fost la un concert de chitară clasică, este mai bine să stai mai aproape. Acest lucru se datorează caracteristicilor instrumentului.

Există un alt factor important. Dacă vedeți că au mai rămas puține bilete, vă recomand cu căldură să vă cumpărați un loc cât mai aproape posibil. Un număr mare de oameni din cameră absorb sunetul ca un burete, ceea ce înseamnă că, cu cât stai mai departe, cu atât vor fi mai mulți oameni în fața ta.

Pentru a rezuma.

Conform experienței noastre de 6 ani în organizarea de concerte și întocmirea planurilor, cele mai bune locuri.

Ar trebui să vă concentrați întotdeauna pe bugetul dvs., dar este mai bine să nu vă zgâriți cu concerte cu adevărat interesante.

Distracție plăcută și experiențe noi!


Fotografie - redkassa.ru →

Iată, de exemplu, schema Complexului Sportiv Olimpiysky. Vedem o fan zone, un ring de dans, două boxe VIP și standuri.

Aspectul tipic al unui club mare



Fotografie - quicktickets.ru →

Aceasta este diagrama Moscow Stadium Live, cel mai mare club din Europa. Mai multe boxe VIP și un ring de dans.

Aspectul tipic al unui club mic



Fotografie - clubmoskva.ru →

Acesta este aspectul clubului din Moscova, cu o capacitate de doar 1000 de persoane. Această schemă este relevantă și pentru marea majoritate a cluburilor, de exemplu, Voronezh sau Novosibirsk. Mese (aka locuri VIP) și un ring de dans.

Ei bine, acum să trecem la analiza fiecărei zone.

1. Zona ventilatorului

Pro

1. Acțiune. Aceasta este cea mai populară zonă, așa că cea mai mare parte a distracției se întâmplă aici.

2. Pentru persoanele miope.În ceea ce privește locația, această zonă este cea mai apropiată de scenă, așa că de aici vei avea cea mai bună vedere asupra muzicienilor tăi preferați dacă ajungi în primele rânduri.

3. Sentimente. Aici se află epicentrul atmosferei de concert: zona de fani adună întotdeauna nucleul bazei de fani, care cântă cel mai tare, creând vocale colective unice, aici sunt aprinse sclipici (dacă acest lucru este de acord cu locația), sunt ținute flash mob-uri și sunt fluturate steaguri.

4. Sunetul. Cel mai adesea, postul tehnicianului de sunet este situat la capătul zonei ventilatorului, în consecință, sunetul din sală este ajustat pentru a se potrivi majorității oamenilor care sunt aici. Nu întotdeauna, dar cel mai adesea este în zona fanilor unde apare cel mai bun sunet de pe site.

5. Accesul la corp. La concerte deosebit de interesante, unii muzicieni nu au nicio problemă să „merg în mulțime” sau să se scufunde pe scenă. Crede-mă, este întotdeauna distractiv.

6. Trofee. Colecționarii de fani pot adăuga la colecția lor de bețe și târături doar când se află în zona fanilor, deoarece trofeele pur și simplu nu zboară dincolo de ea.

Contra

1. Oameni. Sunt peste tot. Pur și simplu nu ai spațiu personal, deoarece sunt mulți oameni și spațiu insuficient. Nu numai că vrei să nu ratezi nimic, așa că cu cât ești mai aproape de scenă, cu atât este mai mare concentrația de oameni pe metru pătrat. Va fi dificil pentru fobii sociali.

2. Risc de rănire. Aici s-ar putea să fii lovit în cotul stâng, în cap de la mosh-ul prea activ al vecinului tău din spatele tău, iar dacă începe un slam... În general, stai, amice!

3. Flash mob-uri. Din scenă, un flash mob bun arată cel mai adesea destul de cool, dar pentru tine, care te afli în epicentrul fan zonei, toate aceste bannere, afișe și steaguri îți pot bloca vederea. În principiu, toate acestea nu sunt pentru mult timp și le poți îndura de dragul unui grup grozav, dar întotdeauna există oameni nemulțumiți. Cine știe, poate nu vă va plăcea prea mult.

4. Ieșire. Pe locuri mari iar la festivaluri, după terminarea concertului, oamenii sunt eliberați pe părți – mai întâi VIP, apoi standurile... Vizitatorii fan zonei sunt ultimii care pleacă în acest caz.

5. Camere de luat vederi. Cineva filmează mereu ceva aici. Ecranul telefonului mobil al celui mai apropiat vecin îți apare din când în când în fața feței, ceea ce nu este întotdeauna plăcut.

6. Înaltă frecvență. Sunt și fetele care țipă, da, da. Contorul de decibeli iese periodic din scară.

Rezultate

Zona fanilor este pentru cei care nu stau în jurul întregului concert, dar susțin întreaga mișcare. Aici trebuie să cânți, să dansezi, să sari și, în general, să creezi activitate. Oamenii care vor să stea în picioare/să stea liniștiți, doar să asculte muzică și să se uite la muzicieni, evident, nu sunt aici. Trebuie să fii pregătit pentru unele dintre dezavantajele zonei și să nu te agăți de ele, bucurându-te de muzica ta preferată și de atmosfera evenimentului.



Fotografie -

2. ringul de dans

Pro

1. Preț. Costul unui bilet la ringul de dans este mai mic comparativ cu fan zone.

2. Pentru cei brutali. Dacă vrei carne de concert, acesta este cu siguranță locul pentru tine! ringul de dans este întotdeauna epicentrul slam-urilor, al cercurilor și al distracției similare. Pentru a înțelege dacă îți place totul, trebuie, desigur, să experimentezi o singură dată. Am văzut și oameni lungi de un metru și jumătate alergând cu bucurie în slam împreună cu bărbați uriași musculoși, așa că cine știe.

3. Comunicare. Aici nu te vei plictisi în așteptarea concertului. În timp ce vizitatorii se adună și vorbitorii se pregătesc să urce pe scenă, există o mare probabilitate ca un număr de oameni în picioare va avea loc o conversație interesantă despre muzică, festivaluri, melodii preferate și practic orice.

4. Gradul. Majoritatea cluburilor au un bar lângă ringul de dans. Nu trebuie să mergeți departe pentru băuturi și apă.

Contra

1. Distanța. ringul de dans este situat chiar în spatele fan zonei și, cel mai adesea, același lucru se întâmplă acolo, dar ești mutat la câțiva metri de scenă și de mulțimea de oameni.

2. Din nou, oameni. Aici s-ar putea foarte bine să fii stropit cu bere de încântați pe iubitorii de a înfrumuseța concertul cu alcool sau de a-ți zdrobi coastele într-un slam până la punctul de a te răni (rar, dar se întâmplă și asta).

3. Loterie. Nu întotdeauna un sunet bun.

4. Intruzivitatea. Clientii beți la bar pot distrage atenția de la un timp plăcut.

Rezultate

Dacă scopul tău principal este să „peci și să amesteci”, atunci acesta este cu siguranță locul pentru tine. Oamenii care nu sunt pregătiți să susțină întreaga mișcare de concert nu au ce face pe ringul de dans. Veți putea vedea doar o parte din acțiune pe scenă, așa că cei care vor să vadă fiecare detaliu în persoană nu ar trebui să meargă pe ringul de dans.



Fotografie - vk.com

3. cutii VIP

Pro

1. Revizuire. Aici nimeni nu te va deranja să te uiți la muzicieni și la toate acțiunile lor. Cutiile sunt întotdeauna situate la un nivel deasupra fan zonei, ringului de dans și scenei, așa că cei care vor să vadă totul ar trebui să meargă aici.

2. Calm. Cutia găzduiește confortabil iubitorii de muzică cu copii, persoane în vârstă și acei vizitatori care doresc doar să stea liniștiți și să asculte muzica lor preferată.

3. Privilegii. Oaspeții cu bilete VIP au adesea o intrare privată, un vestiar și un bar. Zonele VIP constau uneori într-o canapea sau fotolii cu masă, iar ospătarii aduc prompt tot ce comanzi din meniu, astfel încât cei care sunt deosebit de foame pot să mănânce sau să bea.

4. Surprize placute. Alături de tine, unul dintre muzicienii tăi preferați, care a venit să-și susțină colegii în magazin, s-ar putea să bea liniștit vin.

5. Variabilitatea. Dacă dintr-o dată vrei să dansezi și să te miști, poți merge la fan zone.

Contra

1. Problemă de preț. Costul biletelor la tribune depășește uneori toate limitele rezonabile! Va trebui să plătiți banii, pentru că trebuie să plătiți pentru confort.

Rezultate

Cutiile VIP sunt o opțiune potrivită pentru cei care doresc intimitate. Aici poți să stai liniștit, să asculți muzică și să privești magia concertului care se întâmplă acolo jos. Ei bine, fotografiile/videoclipurile de aici sunt cele mai tari!



Fotografie - www.youtube.com

4. Tribune

Pro

1. Spațiul personal. Nu contează, dar există. Desigur, este un plus pentru amator, dar: ești suficient de departe de ringul de dans și de fan zone pentru ca mișcarea concertului să nu te afecteze.

2. Confort. Stai ca într-un cinema, bucurându-te de spectacol.

Contra

1. Limitat. Dacă vrei să fii activ, există o mare probabilitate să nu reușești. Nu poți să mergi în fan zone, nu ai unde să dansezi și, dacă ești acolo, îi vei deranja pe cei care stau în spatele tău.

2. Depărtare. Pentru a vedea scena, luați niște binoclu de la teatrul de după colț.

Rezultate

Dacă vrei liniște, dar există o criză locală în portofel. Opțiune de buget Cutii VIP fără bar, blackjack și... ei bine, ați înțeles ideea.



Fotografie - cyber.sports.ru →

Am efectuat un mic sondaj în rândul vizitatorilor grupului nostru VKontakte și am aflat ce zonă de concert preferă abonații noștri.

Unde te vei duce data viitoare?

Sperăm că i-am ajutat pe începători în sarcina dificilă de a alege cel mai bun loc pentru concertul perfect.

Mergeți la concerte, ascultați muzică bună și bucurați-vă de fiecare notă!


În căutarea divertismentului pentru seară, nu trebuie să accesați site-ul web al fiecărei săli și club, doar studiați lista noastră cu cele mai bune zece Locuri de concerte la Moscova.


# 1 Primăria Crocus

Una dintre cele mai mari săli de concerte la Moscova, aici au loc spectacole ale celebrităților mondiale aproape non-stop, iar în 2013 aici a avut loc concursul Miss Univers. Principalul avantaj al sălii este dimensiunea acesteia; poate găzdui până la 7.000 de spectatori. Aici au concertat Sting, Lana Del Rey și Elton John când au vizitat Moscova în turneele lor. Deși pe scena Primăriei Crocus puteți auzi o varietate de artiști: a avut loc un concert al corului Mănăstirii Sretensky, rapper-ul Basta și spectacolul Comedy Woman.

Adresa: M. Myakinino, 65-66 km MKAD, Sala de concerte a Primăriei Crocus. (M. Myakinino)

Backstreet Boys în timpul unui concert la Primăria Crocus


#2 Stadion Live

Acesta este un loc de concert de la fondatorii clubului B2, care poate găzdui până la 8.000 de spectatori. Avantajul acestui site este capacitatea de a vedea scena de oriunde în sală datorită absenței structurilor interferente și a unui număr mare de ecrane cu o difuzare online a ceea ce se întâmplă. O altă trăsătură izbitoare a acestui loc este barul lung de 140 m, care rezolvă problema stării la coadă pentru băuturi. Foarte curând aici va avea loc un concert al grupului One Republic.

Adresa: stația de metrou Sokol, prospect Leningradsky, 80 clădirea 17


Foals cântă la Stadium Live


#3 SK Olimpiyskiy

Madonna, Justin Timberlake, Lady Gaga - toți au ales Stadionul Olimpic ca platformă pentru spectacolele lor. În această sală evoluează doar cele mai mari vedete, pentru că pentru a umple o sală de dimensiunea unui teren de fotbal trebuie să fii cel mai bun. În 2009, Olimpiada a devenit locul de desfășurare a Eurovision Song Contest și, pe lângă acesta, aici au loc adesea festivaluri și premii ale diferitelor canale TV. Din cauza dimensiunii uriașe a complexului, calitatea sunetului are de suferit, dar Stadionul Olimpic este renumit pentru spectacolele sale.

Adresa: m. Prospekt Mira, Olimpiysky Prospekt, 16


auditoriul olimpic


# 4 Space Moscova

Acesta este singurul club de acest gen unde poți auzi muzica electronica de la cei mai faimoși DJ din lume. A fost deschis ca o filială a celebrului club Space Ibiza și cântă hituri dovedite la nivel internațional. Sfera și patosul clubului se potrivesc cu cele ale Space de pe insula spaniolă. Scopul principal al clubului a fost să-și promoveze filosofia și chiar să revoluționeze viața de club a capitalei.

Adresa: stația de metrou Kutuzovskaya, perspectiva Kutuzovsky, 36, clădirea 11


ringul de dans al clubului Space Moscow


#5 Clubul B2

În acest club au loc concertele legendarelor trupe rock rusești și străine. În zilele libere de concerte, aici au loc discoteci și concerte de jazz, iar vizitatorii își pot petrece întotdeauna seara într-un bar local. În B2, fanii muzicii rock vor putea să vadă muzicieni de aproape și să se bucure de spectacole live ale pieselor lor preferate. Acest club a fost creat pentru cei cărora nu le place să asculte muzică în săli imense.

Adresa: m. Mayakovskaya, st. Bolshaya Sadovaya, 8.


Solist al grupului Splin Alexander Vasiliev în timpul unei performanțe în B2


# 6 Casa internațională de muzică din Moscova

În căutarea concertelor de muzică clasică, ar trebui să mergeți la MMDM cântăreți de operă de talie mondială cântă adesea aici, cântând clasice de la Mozart la Shostakovich, precum și muzică de orgă și jazz. Chiar dacă nu vă place muzica clasică, Casa Muzicii merită o vizită datorită magnificului său ansamblu arhitectural, de pe acoperișul căruia se vede digul râului Moscova și Mănăstirea Novospassky.

Adresa: stația de metrou Paveletskaya, terasamentul Kosmodamianskaya, 52, clădirea 8


Casa Internațională de Muzică din Moscova


#7 16 tone

Cel mai vechi pub englezesc din Moscova, specializat în spectacole ale unor grupuri de chitară. 16 tone este împărțit pe două etaje, primul este un pub propriu-zis, decorat în stil tradițional englezesc, unde vizitatorii pot încerca bere făcută în propria fabrică de bere. Etajul al doilea este club de noapte, unde aproape în fiecare zi au loc spectacole ale unor formații rusești și străine.

Adresa: str. m. 1905, str. Presnensky Val, 6, clădirea 1


Grupul Pizza concertează la clubul 16 Ton


# 8 Parcul poartă numele. Gorki

Parcul Gorki a devenit de mult mai mult decât un simplu loc de plimbare. Există mai multe scene pentru spectacole, printre care Scena Muzicală și Teatrul Verde, concepute sub formă de amfiteatru și păstrate din anii 30 ai secolului XX. Concert în amfiteatrul sovietic sub aer liber oferă vizitatorilor sunet de înaltă calitate și o experiență specială. Parcul găzduiește în mod regulat concerte, festivaluri și chiar baluri de absolvire, dar toate spectacolele au loc aici doar în lunile mai calde ale anului.

Adresa: M. Oktyabrskaya, st. Krymsky Val, 9, clădirea 1


Svoy Cleanup în parcul Gorki


#9 GlavClub

Acesta este un nou club din Moscova care este specializat în concerte ale vedetelor majore și nu atât de mari. Deși s-a deschis abia recent, programul său este deja plin de concerte ale diverșilor interpreți, de la rapperi metropolitani la trupe rock străine, precum Blue Foundation.

Adresa: m. Leninsky Prospekt, st. Ordzhonikidze, 11


Pete Doherty cântă la GlavClub


# 10 Club Ray Just Arena

Acest club este specializat în concerte de muzică contemporană. Ray Just Arena este mai cunoscută sub numele său vechi – Arena Moscova. Reputația clubului a avut de suferit semnificativ din cauza anulării mai multor concerte, inclusiv a întreruperii spectacolului grupului britanic Placebo la mijloc. În ciuda acestui fapt, clubul rămâne loc grozav să dansezi pe muzica de club a unor DJ celebri.

Adresa: stația de metrou Dynamo, Leningradsky Prospekt, 31, clădirea 4


Sala de concerte Ray Just Arena


Astăzi, în lume există un număr mare de săli de concerte care uimesc publicul prin frumusețea, lumina și acustica lor de înaltă calitate. Și când toate aceste componente importante sunt combinate într-o singură clădire, aceasta nu poate trece neobservată. Recenzia noastră prezintă 25 dintre cele mai uimitoare săli de concerte din întreaga lume pe care fiecare spectator ar trebui să le viziteze.





Familia creatorului imperiului desenelor animate, Walt Disney, își dorește de multă vreme să construiască o clădire demnă de cele mai înalte cote în onoarea sa și a donat 50 de milioane de dolari pentru construcția acesteia. Drept urmare, odată cu descoperirea unei alte capodopere de la Frank Gehry în 2003, orașul principal California și-a găsit simbol nou. Este de remarcat faptul că, pe lângă expresivitatea sa externă, această sală de concert are proprietăți acustice care sunt în multe privințe superioare altor locații celebre din lume.





După numeroase eșecuri și înghețarea construcției chiar și în faza de proiectare, teatrul principal din China a fost în sfârșit construit la începutul anilor 2000. Seamănă fie cu o picătură uriașă de apă, fie cu o farfurie zburătoare care a aterizat Capitala Chinei, această structură incredibilă s-a îndrăgostit imediat de majoritatea rezidenților locali și a oaspeților Regatului de Mijloc. Teatrul este o structură în formă de cupolă, de 212 metri lungime și aproximativ 47 de metri înălțime, realizată integral din metal și sticlă. Clădirea este situată pe suprafața unui lac artificial, iar intrarea în acesta este formată din tuneluri subacvatice cu tavan transparent.





Clădire ultra modernă casa de operăîn centrul orașului Oslo a fost construit după proiectul celebrului birou de arhitectură Snohetta în 2007. Sarcina principală a arhitecților a fost să integreze organic clădirea în dezvoltarea urbană, stâncile din Oslofjord și zona de coastă. port, conectând în același timp centrul istoric al orașului cu cartierele moderne. Sala principală a teatrului are o capacitate de 1.364 de locuri și are o formă clasică de potcoavă, care asigură cele mai înalte caracteristici acustice. Caracteristica principală Teatrul are acum un acoperiș înclinat, coborând lin până la pământ. A fost aleasă foarte repede locuitorii locali, în special bicicliștii și skateboarderii.

4. Albert Hall, Londra, Marea Britanie


Albert Hall din Londra, Marea Britanie



Sala de concerte Albert Hall din Londra: interiorul sălii


Cea mai prestigioasă sală de concerte din Marea Britanie, Albert Hall din Londra, a fost construită în onoarea Prințului Albert în 1871. Popularitatea acestui loc este demonstrată cel mai elocvent de cifre - aproximativ 350 de evenimente culturale au loc anual în Albert Hall, inclusiv concerte de muzică clasică, spectacole de operă și balet, concerte de caritate, ceremonii de premiere și banchete. Fațada clădirii eliptice din cărămidă roșie este decorată cu o friză cu 16 sculpturi, fiecare dintre acestea simbolizează un domeniu specific al științei și artei. Acest frumos monument de arhitectură victoriană este încoronat de o cupolă uriașă de sticlă pe un cadru din fontă ajurata.





Deschiderea oficială a noii săli de concerte din capitala Danemarcei a avut loc în 2009. Conform ideii autorului proiectului, francezul Jean Nouvel, sala de concerte din Copenhaga nu este doar clădirea teatrului în sine, ci un întreg oraș muzical cu zone speciale de recreere - terase deschise, baruri și restaurante. În interiorul volumului mare de sticlă se află patru studiouri dotate cu tehnologie de ultimă oră, fiecare fiind decorată în stilul său unic. Cele mai multe sala mare cu o capacitate de 1800 de spectatori este situat deasupra cubului. Astăzi, Sala de concerte din Copenhaga este considerată cel mai scump loc de muzică din lume.

6. Opera „Auditorio de Tenerife” din Santa Cruz de Tenerife, Spania


Opera „Auditorio de Tenerife” din Santa Cruz de Tenerife, Spania



Opera „Auditorio de Tenerife” din Santa Cruz de Tenerife: interiorul sălii


Una dintre cele mai recunoscute clădiri din Spania, opera Auditorio de Tenerife este rezultatul procesului creativ al lui Santiago Calatrava. Construcția uneia dintre cele mai importante și celebre lucrări arhitectura moderna a fost finalizată în 2003. Dimensiunea acestei clădiri este pur și simplu uimitoare - doar acoperișul atinge 100 de metri lungime și cântărește aproximativ 350 de tone. Clădirea teatrului include două săli - o sală de orgă (1616 locuri) și o sală de cameră (424 de locuri). Este curios că poți intra în teatru din două părți. De asemenea, Auditorio de Tenerife oferă vizitatorilor săi posibilitatea de a petrece timp în armonie cu natura pe terase speciale cu vedere la mare.





Construcția teatrului și a sălii de concerte din Taiwan a fost finalizată în 1987. Apariția unor astfel de obiecte culturale importante a servit ca un punct de cotitură în istoria nu numai a Taiwanului, ci și a întregii Chine. Complexul de teatru include două clădiri de teatru și o sală de concerte, precum și galerii de artă, magazine, restaurante, bibliotecă și o piață mare memorială. Program de evenimente pentru aceasta centru cultural reprezintă o varietate incredibilă - de la teatrul Kabuki la drama shakespeariană, de la opera Verdi la dans african, de la jazz american la dans latino etc. De asemenea, pe teritoriul complexului Taipei sunt întâlniri ale oficialilor de rang înalt și diplomaților.

8. Sala de concerte și expoziții „Rudolfinum” din Praga, Cehia


Concert și sala de expozitii„Rudolfinum” din Praga, Republica Cehă



Sala de concerte și expoziții „Rudolfinum” din Praga: interiorul sălii


Principalul loc de concerte și expoziții din Republica Cehă, sala Rudolfinum, a fost deschisă în centrul Pragai în 1885. Sala și-a primit numele în onoarea prințului austro-ungar Rudolf, care a participat personal la ceremonia de deschidere. Clădirea Rudolfinum găzduiește mai multe săli de muzică: Sala Dvořák, care încântă urechea cu acustica sa excelentă, precum și Sala Josef Suk și Sala Kubelka. Această unitate găzduiește concerte de muzică clasică și expoziții de artă.

9. Sala de concerte „Casa Muzicii” din Porto, Portugalia


Sala de concerte „Casa muzicii” din Porto, Portugalia



Sala de concerte „Casa muzicii” din Porto: interiorul sălii


Sala de concerte House of Music a fost construită în centrul orașului Porto după proiectul arhitectului olandez Rem Koolhaas în 2005. În exterior, această clădire modernă seamănă cu un cub trunchiat uriaș, pe care mulți oameni îl compară în glumă cu o bucată de zahăr rafinat. Cu toate acestea, interioarele „Casei Muzicii” sunt și mai surprinzătoare - pereții interiori se alătură unul cu celălalt și se intersectează în unghiuri complet de neimaginat, iar în fiecare cameră se deschid perspective incredibile. Sala principală, unde concertează trei orchestre, găzduiește puțin peste 1.200 de spectatori. În plus, Casa Muzicii are un auditoriu suplimentar pentru 350 de persoane și săli de repetiție.

10. Carnegie Hall din New York, SUA


Sala de concerte Carnegie Hall din New York, SUA



Sala de concerte Carnegie Hall din New York: interiorul sălii


Sala de concerte Carnegie Hall, situată în centrul Manhattanului, a fost construită în 1891. Astăzi este una dintre cele mai prestigioase locații pentru interpretarea muzicii clasice. Carnegie Hall include trei săli cu o capacitate totală de 2804 de locuri. Clădirea a fost reconstruită și actualizată de două ori - în 1983 și 2003. De-a lungul istoriei acestei „meca muzicale”, legende ale muzicii clasice precum Dvorak, Strauss, Ceaikovski, Rahmaninov, Stravinsky și mulți alții au cântat în zidurile sale.





Luxosul Palat al Artelor Frumoase, construit în capitala mexicană în 1934, este un exemplu de amestec de stiluri arhitecturale Beaux Arts și Art Deco, dovadă fiind pereții din marmură de Carrara și splendoarea incredibilă a decorului. O parte semnificativă a acestei clădiri magnifice este ocupată de sălile de concerte ale operei. Nu este o coincidență că mulți turiști vizitează Palatul doar cu scopul de a vedea și auzi cele mai bune spectacole de operă și balet interpretate de artiști mexicani. Acest ansamblu include și un muzeu de arhitectură și muzeu national arte frumoase.





Opera din Dortmund, care a fost deschisă oficial în 1966, este considerată una dintre cele mai mari instituții culturale din Germania. Compania de teatru are peste 500 de angajați, ceea ce reprezintă și un record pentru Germania. Clădirea Operei din Dortmund, de formă destul de neobișnuită, este formată dintr-o sală principală, mici săli de repetiție, cafenele și restaurante.





Clădirea Teatrului Academic de Operă și Balet a fost construită în capitala Azerbaidjanului, Baku, în 1959. Clădirea teatrului în stil gotic a fost ridicată în centru istoric oraș în detrimentul milionarului de la Baku Mailov. În 1959, clădirea a devenit cunoscută drept Teatrul Academic de Operă și Balet. Prezintă schema clasica aspectul unui obiect de acest tip - există un grup mic de lobby, un auditoriu cu 1281 de locuri și o scenă. Pentru mulți oameni, este încă un mister cum a fost ridicată o facilitate atât de mare în aproximativ 10 luni.

14.


Centrul de educație muzicală Sage Gateshead din Gateshead, Marea Britanie



Centrul de educație muzicală Sage Gateshead din Gateshead, Marea Britanie


Centrul de educație muzicală Sage Gateshead, situat în orașul cu același nume din nord-estul Angliei, a fost construit în 2004 după proiectul legendarului arhitect britanic, baronul Norman Foster. Structura acestei clădiri ultra-moderne este formată folosind două elemente principale - sticlă curbată și oțel inoxidabil. Sage Gateshead constă în principal din 3 săli: una mare (1700 de locuri) pentru concertele principale, una mică (400 de locuri) pentru evenimente mai mici și o sală. Restul complexului este ocupat de baruri, cafenele și o mediatecă.





Teatrul Bolșoi, construit în 1825 în Piața Teatralnaya din Moscova, este una dintre cele mai vechi clădiri culturale care funcționează în prezent. În timpul existenței sale, această clădire uimitoare a ars de două ori și a trecut prin aproximativ 7 reconstrucții, ceea ce vorbește despre semnificația ei. Mai mulți arhitecți celebri au luat parte la procesul de proiectare a primei clădiri a Teatrului Bolșoi în 1821 - Beauvais, Gilardi, Mihailov și Melnikov. Ei sunt cei care dețin planul general structural al Bolșoiului, care, deși nu pe deplin, a fost păstrat până în prezent. Atunci, ca și acum, planul teatrului era un volum dreptunghiular destul de compact, cu un portic cu o colonadă extinsă înainte. Teatrul Bolshoi este considerat una dintre principalele atracții și mândria nu numai a Moscovei, ci și a întregii Rusii.

16. Metropolitan Opera Musical Theatre din New York, SUA


Teatrul muzical Metropolitan Opera din New York, SUA



Teatrul muzical „Metropolitan Opera” din New York: interiorul sălii


Unul dintre cele mai prestigioase din lume, Teatrul Metropolitan Opera există încă din anii 1880, dar actuala sa reședință în centru artele spectacolului L-a primit pe Lincoln în Manhattan abia în septembrie 1966. Acest complex legendar include: un auditoriu mare cu locuri pentru 3.900 de spectatori și trei locuri auxiliare. Cele mai importante elemente decorative din interiorul teatrului sunt frescele monumentale ale celebrului artist emigrant Marc Chagall.

17. Sala de concerte Harp din Reykjavik, Islanda


Sala de concerte Harp din Reykjavik, Islanda



Sala de concerte Harp din Reykjavik: interiorul sălii


Construită în 2011, sala de concerte modernă cu numele foarte original „Harp” a devenit prima cu adevărat mare sit cultural V tara europeana, mai mult decât altele afectate de criza economică și severă conditiile meteo. Desigur, principalul punct culminant al proiectului al talentatului arhitect danez Olafur Eliasson a fost fațada încântătoare realizată din blocuri de sticlă strălucitoare în diferite culori. Pe lângă auditoriul luxos și decorat modern, Harp găzduiește o cafenea, galerii și un muzeu al teatrului.





Centrul de Arte, proiectat de arhitectul Roy Grounds în 1984 în Melbourne, este un complex cultural format din săli de teatru și săli de concerte. În total, complexul are două săli de teatru, cea principală cu o capacitate de 600 de persoane și două săli de concert (1200 și 400 de persoane). Centrul găzduiește și diverse expoziții, al căror scop prioritar este direcția modernă în artă.

19. Sala de concerte „Oul” din Albany, SUA


Sala de concerte „Oul” din Albany, SUA



Sala de concerte „Oul” din Albany: interiorul sălii


Construcția principalei săli de concerte din capitala statului New York a fost finalizată în 1980. Clădirea neobișnuită în formă de ou este situată pe piata centrala orașul Empire State Plaza din Albany, printre o varietate de agenții guvernamentale. O formă atât de neobișnuită a sălii de concert, combinată cu severitatea volumelor clădirilor învecinate, a făcut din „Oul” principalul simbol și atracție turistică. capitala. Clădirea teatrului găzduia două săli. Unul dintre ele este conceput pentru 450 de vizitatori, iar celălalt pentru 980.





Sala de concerte din Berlin, proiectată în 1821 de Karl Friedrich Schinkel în stil neoclasic, ca și Teatrul Bolșoi din Moscova, este considerată una dintre cele mai vechi clădiri culturale din lume. La fel ca omologul său din Moscova, Sala de Concerte din Berlin a trebuit să îndure multe - un incendiu major, incendiere, amenințări de demolare și multe reconstrucții. Fațada sălii de concerte din Berlin este un exemplu de sistem clasic de ordine cu coloane, iar interioarele atât ale foaierului, cât și ale sălii în sine sunt izbitoare prin nivelul de detaliu al celor mai mici elemente artistice. Acustica din sala din Berlin este una dintre cele mai bune din lume.





Construcția noii scene a Teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg a fost finalizată în 2011 și a costat trezoreria statului un record de 22 de miliarde de ruble. Proiectul biroului canadian Diamond & Schmitt Architects, conform căruia a fost construit clădire nouă Teatrul Mariinsky, a fost ales personal de directorul teatrului, celebrul dirijor Valery Gergiev. Nu cu mult timp în urmă, maestrul a recunoscut că, în ciuda duratei construcției (10 ani) și a costurilor financiare colosale, a fost mulțumit de alegerea sa și de munca depusă, deoarece Mariinsky-2 este „cel mai modern și de clasă mondială. clădire publicăîn Rusia”.

22. Sala Roy Thomson din Toronto, Canada


Sala Roy Thomson din Toronto, Canada



Sala de concerte „Roy Thomson Hall” din Toronto: interiorul sălii


Sala Roy Thomson a fost construită în Toronto în 1982. Înainte de lucrările de restaurare din 2002, sala a găzduit mai mult de 2.800 de spectatori, iar după aceasta - 2.630. Sala sferică originală se distinge prin asceza formelor și acustica „rece”, care este asociată cu structurile de beton dominante în proiectare. Locul central în amenajarea sălii aparține unei orgi gigantice cu 5207 țevi proiectate de canadianul Gabriel Nee.

23. Teatrul Esplanade din Singapore


Teatrul Esplanade din Singapore



Teatrul Esplanade din Singapore: interiorul sălii


Teatrul Esplanade a fost construit în Singapore în curs de dezvoltare rapidă în 2003 și a devenit deja unul dintre simbolurile sale. De fapt, „Esplanade” este un complex de două săli emisferice cu o capacitate de 1600 și 2000 de spectatori, două studiouri suplimentare, un mare centru comercialși un teatru în aer liber. Pe lângă funcția sa principală, ansamblul de teatru servește uneori ca loc pentru negocieri, expoziții și conferințe. Este curios că teatrul și sala de concerte sunt legate printr-un singur hol, care adăpostește intrarea în centrul comercial.





Opera din Sydney, construită în 1973 de arhitectul danez Jörn Utzon în stil expresionist, este considerată una dintre cele mai faimoase și ușor de recunoscut clădiri din lume. De asemenea, Opera din Sydney este cea mai importantă atracție a întregului continent. Cele mai mari două bolți cu scoici formează tavanele celor două săli principale: Sala de Concerte și Opera. În alte săli, tavanele sunt formate folosind bolți mai mici. Învelișurile de acoperiș în formă de pânză conferă teatrului unicitatea sa. Pe 28 iunie 2007, clădirea Operei din Sydney a dobândit statutul de obiect Patrimoniul Mondial UNESCO.





Opera de Stat din Viena a fost construită în 1869. Din păcate, în anii grei ai ocupației Austriei (1938-1945), teatrul a cunoscut o scădere serioasă a interesului. În 1945, în timpul bombardamentelor asupra capitalei austriece, clădirea teatrului a fost distrusă. A fost nevoie de aproximativ 10 ani pentru a-l restaura complet. În plus față de spectacolele de operă și balet, acest complex găzduiește anual baluri de mascarada teatrale.

Ca orice arhitectură în general, arhitectura sălilor de concert și teatrelor este în continuă schimbare, devenind mai liberă și mai neobișnuită, după cum se vede din materialele noastre, și.