Información sobre el famoso teatro. Famosos teatros de ópera del mundo.
Daria Nessel| 6 de octubre de 2017
La ópera es uno de los géneros musicales y dramáticos más populares. No importa cómo cambien la vida y la moda, el interés por la ópera nunca se desvanece. Cada día se representan decenas de óperas en el mundo, cientos de miles de personas acuden a escucharlas.
Al mismo tiempo, la ópera no es solo una pieza musical, es un mundo mágico que consiste en música cautivadora, abundancia de luz y lujo.
La creación de la atmósfera adecuada se ve facilitada en gran medida por los teatros de ópera, en cuyo diseño los arquitectos e ingenieros invierten todas sus habilidades y talentos. Por lo tanto, hay muchos teatros de ópera increíblemente hermosos y originales en el mundo, que muchos amantes de esta forma de arte sueñan con visitar. Entre estos últimos se encuentran los teatros de los que se hablará.
Teatro Real de Londres
El nombre original de la Royal Opera House, pero el mundo es más conocido como el teatro de Covent Garden. Aquí se han representado representaciones de ópera desde 1734. La primera ópera que los londinenses escucharon desde su escenario fue la ópera El pastor fiel de F. Handel.
Durante este tiempo, el teatro fue destruido dos veces y renació de las cenizas tres veces, como un ave Fénix.
El primer edificio creció en el sitio de un parque en Covent Garden en las décadas de 1720 y 1730 y abrió sus puertas a los oyentes el 7 de diciembre de 1732. Pero un incendio que ocurrió 76 años después destruyó el teatro casi hasta los cimientos.
La construcción del segundo edificio, que en ese momento ya se había convertido en un teatro de ópera muy famoso, comenzó casi inmediatamente después del incendio. Robert Smerk se convirtió en el arquitecto del nuevo proyecto. La construcción tardó solo 9 meses, y en septiembre de 1809 se representó la ópera "Macbeth" de Verdi en el nuevo escenario.
Es de destacar que durante muchos años no solo se mostraron representaciones de ópera y ballet, sino también varias representaciones de payasos. Esto continuó hasta la reconstrucción de 1847, después de lo cual el teatro pasó a ser conocido como la Ópera Real Italiana. Y después de 9 años hubo un segundo incendio.
La construcción del edificio moderno comenzó unos meses después del incendio. Fue diseñado por el famoso arquitecto E. Barry.
La próxima apertura de la ópera tuvo lugar en la primavera de 1858. La temporada fue inaugurada por "Huguenots" de D. Meyerbeer.
Durante la Primera Guerra Mundial, el teatro se utilizó como almacén, y durante la Segunda Guerra Mundial, sirvió como salón de baile. Y solo en 1945 el teatro comenzó su próximo renacimiento.
Teatro Real de Londres.
Fotógrafo Norio NAKAYAMA/Fkickr.com
El moderno Teatro Real, reconstruido y renovado a finales del siglo XX, tiene capacidad para 2256 espectadores. Una de las tarjetas de visita del teatro es una galería de arcos calados de vidrio, que se encuentra en el sitio del antiguo mercado de flores. Otro atractivo local es el techo, cuyo patrón repite exactamente el diseño de edificios anteriores.
Por cierto, Covent Garden se convirtió en el prototipo del teatro galáctico de la fantástica película de acción El quinto elemento.
Actualmente, el teatro no es solo un lugar donde se puede escuchar la ópera, sino también un verdadero museo: los visitantes pueden mirar detrás de escena del teatro, inspeccionar el salón real, destinado a los monarcas y otras personas de alto rango, y ver cómo van los preparativos para la actuación.
Las entradas para la ópera en Covent Garden cuestan entre 70 y 216 €. Sin embargo, a veces puedes conseguirlos por un precio muy bajo, por ejemplo, durante la subasta, que se celebra todos los viernes.
Ópera de París (Palais Garnier)
De otro modo, la Grand Opera o el Palais Garnier. La construcción del teatro fue iniciada por Napoleón III y diseñada por Charles Garnier. El trabajo de construcción comenzó en 1860 y se completó solo en 1875 (debido a la prolongada guerra con Prusia y la agitación interna en Francia).
El nuevo teatro se convirtió en el 13 en el país. Y lo más inusual: en la construcción y el diseño de la manera más extraordinaria, se combinan y entrelazan varios estilos y direcciones de la arquitectura.
Además de las representaciones de ópera, la Gran Ópera es ampliamente conocida por su diseño interior. Los principales atractivos teatrales son el foyer y la escalera principal, revestidos de mármol multicolor, así como la decoración del techo con imágenes de alegorías musicales.
El diseño del auditorio está dominado por el rojo y el dorado. Está hecho al estilo italiano, y tiene forma de herradura. Está iluminado por una enorme araña de cristal y el techo presenta escenas de óperas y monumentos parisinos. El techo fue pintado en 1964 por M. Chagall.
Los espectadores esperan sillones de 1900 con adornos de terciopelo rojo, y el escenario está decorado con una cortina, "debajo de las cortinas" con galones dorados y borlas.
El teatro se hizo famoso por sus leyendas. Según uno de ellos, fue en sus sótanos donde vivió el famoso Fantasma de la Ópera.
El costo de las entradas para el teatro de ópera más famoso del mundo es de 30 a 250 €. Además, los que lo deseen pueden venir aquí como museo y visitar el teatro-biblioteca-museo. El coste de una visita al backstage teatral es de 13,5 € para adultos y 9,5 € para niños.
Ópera de Nueva York (Ópera Metropolitana)
Los propios estadounidenses suelen llamar a su teatro de ópera: Met. Es el único de los incluidos en la lista de "grandes", construido en el siglo XX. Es cierto que incluso antes de la construcción del edificio actual, el teatro con el mismo nombre estaba ubicado en Broadway.
Por primera vez, el nuevo teatro, construido al estilo del modernismo según el proyecto de W. Harrison, reunió a los fanáticos de la ópera en 1966 al estilo del modernismo. El interior del teatro está decorado con frescos de M. Chagall.
El principal atractivo del Metropolitan es el hall, que desde los primeros días se denominó como la “herradura de diamante”. Debe su nombre a una forma inusual y una gran cantidad de lámparas. La sala de cinco arcos tiene capacidad para 3650 espectadores.
Es de destacar que muchas actuaciones se pueden ver sin ingresar al teatro: se transmiten en una pantalla de plasma en la fachada del edificio. También se instalan mini-pantallas en los respaldos de los asientos de cada fila. Transmiten traducción simultánea si la ópera está en un idioma extranjero.
Las entradas para las funciones en la Ópera de Nueva York se pueden comprar por $27-445.
Ópera margravial de Bayreuth (Markgräfliches Opernhaus)
Una de las principales atracciones de Baviera (Alemania), uno de los teatros de ópera europeos más antiguos. Construido en 1748, es un notable ejemplo de arquitectura barroca. Hace unos años fue incluido en la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCO.
En el momento de la construcción, el escenario del teatro en Bayroth era el más grande de Europa. Y su diseño interior estuvo a cargo de Giuseppe Galli-Bibiena y su hijo, muy conocido en ese momento.
La sala principal del teatro está rodeada por tres filas de palcos y es completamente de madera. Tiene capacidad para 500 personas y causa una impresión duradera: aquí cada detalle se ve hermoso y lujoso. El interior contiene pinturas y elementos tallados.
El techo está decorado con un fresco de J. B. Müller, que representa escenas de las Metamorfosis.
Al decorar el techo, los artesanos utilizaron hábilmente la técnica trampe, que ayuda a crear el efecto del espacio tridimensional a través del juego de sombras y luces.
Actualmente, el teatro estaba en reconstrucción, pero sus puertas están abiertas para los turistas. El coste de una visita al teatro es de 2,5 €.
En el diseño del teatro hay muchos elementos decorativos de estuco con dorado. En el techo hay pinturas de Lefler, basadas en las obras de Shakespeare.
En la primavera de 1925, se produjo un nuevo incendio en el edificio: el escenario se quemó por completo y el auditorio sufrió graves daños. Pero después de solo un año, se reanudaron las producciones.
En 1965-67 y 1996-2007. Aquí se llevaron a cabo trabajos de restauración. El teatro estaba equipado con los equipos más modernos.
Hoy, la sala del teatro de Odessa recibe 1664 visitantes. El costo de las entradas para las representaciones de ópera es de 20 a 150 hryvnia.
Entre los amantes de la música hay fanáticos de una manifestación antigua pero muy interesante: la ópera. Pero incluso si eres indiferente a la música de ópera, lo más probable es que admires la belleza de su morada: el teatro de la ópera. Estos 10 teatros de ópera más hermosos del mundo le informarán sobre los asombrosos edificios y lo "llevarán" a través de los lujosos pasillos.
10 Teatro Real, Covent Garden
Teatro Real, Covent Garden ubicado en Londres, Reino Unido. En este teatro tienen lugar representaciones de ópera y ballet. Es el escenario de la Royal Opera y el Royal Ballet. El edificio del teatro moderno es el tercer edificio que se construyó en ese sitio. Fue erigido en 1858, tras lo cual fue reconstruido a finales del siglo XX. La sala tiene capacidad para 2268 espectadores.
9 Ópera de Sídney
Sydney Opera House ubicado en Sídney, Australia. Este teatro fue construido en el estilo arquitectónico del expresionismo. El techo del edificio está formado por conchas que parecen velas. Gracias a ellos, este teatro de ópera se ve especial. Es una de las atracciones más famosas de Sydney y, de hecho, de Australia, tal vez. La construcción de la Ópera de Sydney comenzó en 1959 y se completó en 1973.
8 Ópera Real de Versalles
Ópera Real de Versalles es un teatro de ópera y teatro ubicado en el conjunto de palacio y parque del Palacio de Versalles, en la ciudad de Versalles, Francia. De particular interés es el hecho de que el teatro fue construido completamente de madera y luego cubierto con pinturas que se asemejan al mármol. La construcción se completó en 1770. La sala tiene capacidad para 712 a 1200 espectadores. Este teatro merece admiración por su tamaño: es el teatro palaciego más grande del mundo.
7 Gran Teatro del Liceo
Gran Teatro de la Ópera "Liceu" ubicado en Barcelona, España. Fue inaugurado en 1847. El auditorio tiene una superficie de 360 metros cuadrados y tiene capacidad para proporcionar asientos para 2292 espectadores. Gracias a esto, este teatro es uno de los teatros de ópera más grandes de Europa.
6 Teatro de San Carlo
Ópera "San Carlos" ubicada en Nápoles, Italia. Este teatro de ópera es el más antiguo de Europa. Su inauguración tuvo lugar el 4 de noviembre de 1737. El teatro tiene capacidad para 3.300 personas. El majestuoso interior del teatro, combinado con la perfección acústica, permite al espectador experimentar el deleite visual y auditivo durante la ópera.
Teatro 5 Estados
Este teatro de ópera se encuentra en Praga, República Checa. Fue construido en estilo clásico en 1783. El conde Franz Anton (Frantisek Antonin) Nostitz-Rinek ordenó la construcción del teatro. Ahora una parte característica del repertorio del teatro son las obras de Mozart.
4 Markgrafliches Opernhaus
teatro margravial ubicada en Bayreuth, Alemania. El teatro fue construido a mediados del siglo XVIII como teatro de ópera de la corte. El edificio tiene un estilo barroco y se considera un excelente representante del estilo llamado rococó de Bayreuth.
3 Ópera de Harbin
Este teatro está ubicado en Harbin, China. Este edificio tiene una forma muy inusual, incluso extraña. En el interior, se esconde un interior inusual, lo que da la impresión de que este teatro es de un sueño o de un mundo de fantasía. La sala grande está diseñada para 1600 espectadores y la pequeña, para 400 espectadores.
2 Teatro Académico Estatal Bolshoi de Rusia
Este teatro de ópera y ballet también se llama simplemente Teatro Bolshoi. Se encuentra en Moscú, Rusia. El edificio del Teatro Bolshoi se abrió para los amantes del teatro en 1856. Este teatro cuenta con tres auditorios: el Escenario Principal (Escenario Histórico), el Escenario Nuevo (Escenario Pequeño) y la Sala Beethoven. El auditorio del Escenario Principal tiene capacidad para 1740 personas. El auditorio del Nuevo Escenario tiene capacidad para 928 personas. El Beethoven Hall está diseñado para 320 personas.
1 Ópera Garnier
Este teatro también se llama: Gran Ópera u Ópera de París. Ópera Garnier (Ópera de París, Gran Ópera), como puede suponer, se encuentra en París, Francia. Esta es la decimotercera ópera en París, que apareció después del reconocimiento oficial de este tipo de arte musical y dramático por parte de Luis XIV en 1669. Desde el exterior, el edificio atrae la atención de los transeúntes con su rica belleza. En el enorme auditorio, que combina los colores rojo y dorado, cuelga un candelabro que pesa 8 toneladas. Este teatro de ópera está envuelto en una atmósfera de misterio, porque en él "vive" la leyenda del Fantasma de la Ópera (este teatro inspiró a Gaston Leroux para crear la famosa novela).
Si visitas alguno de estos teatros de ópera, estos hermosos y majestuosos edificios, imbuidos de música, dejarán una vívida impresión en tu memoria por mucho tiempo.
Las entradas para las representaciones teatrales de fama mundial deben reservarse con mucha antelación. Intentemos averiguar cómo atraen estas atracciones a los asistentes al teatro de todo el mundo y cuánto cuesta una entrada para el mejor teatro del mundo.
Por supuesto, esta lista claramente carece de los teatros Bolshoi o Mariinsky, pero decidimos dedicar un artículo aparte a los teatros más famosos de Rusia.
Los teatros más famosos del mundo.
La vida está en pleno apogeo en las capitales de Europa. París, Londres, Milán: no solo los amantes de la moda y los turistas con cámaras acuden aquí. Los intelectuales: los conocedores de la arquitectura, el teatro, la ópera, el ballet y la música también estarán encantados.Teatro de Covent Garden
LondresLa capital de Gran Bretaña es rica en teatros con historia. Fue en el escenario del London Globe donde se representaron por primera vez las obras de Shakespeare. Pero aunque el Globe, que sobrevivió a dos reconstrucciones, sigue funcionando hoy en día, la Royal Opera House de Covent Garden, escenario del Royal Ballet y la Royal Opera, tiene el estatus de teatro más famoso de Londres.
El edificio moderno ya es el tercero. En 1732, el teatro abrió sus puertas por primera vez a los espectadores que acudían a ver la producción de "Costumbres seculares" basada en la obra de William Congreve. Después de 76 años, el edificio de Covent Garden fue destruido por un incendio. Tardó 9 meses en recuperarse. El teatro reabierto deleitó al público con Macbeth. En 1856 el teatro volvió a incendiarse, pero dos años después renacía de sus cenizas tal y como lo podemos ver ahora.
En 1990 se llevó a cabo una reconstrucción a gran escala del teatro. Ahora su sala de 4 niveles tiene capacidad para 2268 visitantes. Los precios de las entradas para el Covent Garden Theatre oscilan entre £15 y £135.
gran ópera
ParísEl teatro más famoso de París es la Gran Ópera. En 1669, Luis XIV "dio el visto bueno" para la fundación de un teatro de ópera al poeta Pierre Perrin y al compositor Robert Kamber. A lo largo de los siglos, el teatro cambió varias veces de nombre y ubicación, hasta que en 1862 recaló en el distrito IX de París, en un edificio diseñado por Charles Garnier, construido en 1875 por el arquitecto Charles Garnier.
La fachada del teatro es lujosa: está decorada con cuatro esculturas (personificaciones del drama, la música, la poesía y la danza), así como con siete arcos. El edificio está coronado por una majestuosa cúpula brillante.
El escenario de la Gran Ópera ha visto a compositores alemanes, italianos y franceses a lo largo de los años de la ópera. Fue aquí donde tuvo lugar el estreno de la ópera "Mavra" de Stravinsky. Su nombre actual es Palais Garnier, y es quizás el teatro más visitado del mundo.
VenaAustria es el lugar de nacimiento de muchos clásicos: Haydn, Mozart, Beethoven, cuya música formó la base de la escuela de música clásica de Viena. Quizás es por eso que la Ópera de Viena puede llamarse con confianza el teatro de ópera más famoso del mundo.
El teatro de la ópera fue construido en 1869. La apertura estuvo marcada por la ópera Don Giovanni de Mozart.
Dado que el edificio del teatro se construyó al estilo de un neorrenacimiento extremadamente común, fue objeto repetidamente de críticas despiadadas: la fachada del edificio parecía aburrida para los habitantes de Viena, sin complicaciones.
Durante la Segunda Guerra Mundial, el teatro fue parcialmente destruido, pero en 1955 se reabrió solemnemente con la ópera Fidelio de Beethoven. En términos de número de representaciones, ninguno de los otros teatros de ópera puede compararse con la Ópera de Viena. Durante 285 días al año, se representan unas 60 óperas en este edificio de la Ringstrasse. Cada año, una semana antes del primer día de Cuaresma, se celebra aquí el Baile Vienés, un evento que figura en la lista de bienes culturales intangibles protegidos por la UNESCO.
La Scala
Milán>Fue en la Italia del Renacimiento cuando nació la ópera moderna. En 1776, al arquitecto milanés Giuseppe Piermarini le gustó un terreno en el sitio de la iglesia destruida de Santa Lucia della Scala. Se decidió construir un teatro de ópera en él, que finalmente recibió el nombre de su "antepasado".
Durante la construcción de los cimientos subterráneos, encontraron una losa de mármol con la imagen del antiguo actor romano Pylades, que los constructores tomaron como una señal desde arriba.
La primera ópera de La Scala fue reconocida en Europa por el compositor Antonio Salieri. Fue en estas paredes donde tocaron por primera vez las orquestas de Gavazzeni Gianandrea, Arturo Toscanini y Riccardo Muti.
Hoy, La Scala es leída legítimamente por uno de los teatros más famosos del mundo. Esta es la primera después de la Catedral de Milán que inspeccionan los turistas que llegaron a Milán.
La última vez que se reconstruyó el teatro fue a principios de la década de 2000. La inauguración tuvo lugar en 2004, y la ópera Renewed Europe de Salieri se mostró nuevamente en el escenario renovado.
Palacio de la Música Catalana
BarcelonaTeatro bastante joven (en comparación con los anteriores), el Palau de la Música Catalana de Barcelona abrió sus puertas a los estetas musicales en 1908. Barcelona ama el Art Nouveau español de Gaudí y, por lo tanto, se decidió construir la principal sala de conciertos del país con el mismo estilo: las ondas y las espirales prevalecen aquí sobre las líneas rectas.
La fachada del Palacio nos recuerda que en España las culturas europea y árabe están íntimamente entrelazadas como en ningún otro lugar.
Pero la característica principal de la sala de conciertos es su iluminación. La luz es completamente natural. La cúpula del Palacio de la Música Catalana está realizada con mosaicos de vidrio de colores. ¡Los rayos del sol, refractados, crean un efecto indescriptible!
Sydney Opera House
SídneyPuede que la Ópera de Sídney no sea la más visitada del mundo, pero definitivamente es el teatro más reconocible e inusual. Sus paredes blancas como velas se han convertido en una de las maravillas del mundo moderno.
La gran ceremonia de inauguración tuvo lugar en octubre de 1973 con la participación de la reina Isabel II.
Todo el mundo sabe cómo se ve el Sydney Theatre desde el exterior, ahora mira cómo se ve por dentro: ¡qué deliciosa combinación de futurismo y gótico!
El área total del edificio supera las dos hectáreas. En su interior encontrarás casi mil habitaciones, ya que el edificio es la "sede" de la Ópera Australiana, la Orquesta Sinfónica de Sídney, el Ballet Nacional y la Compañía de Teatro de Sídney.
La iluminación del teatro consume energía, bastante comparable al consumo de electricidad de una pequeña ciudad australiana.
kabukiza
tokioSabemos mucho sobre los teatros europeos, pero ¿qué pasa con el teatro en el Este? ¿Cuáles son las características, en particular, de la cultura teatral japonesa?
El teatro clásico japonés combina teatro, música, danza y poesía en el escenario. El escenario de las representaciones es sencillo, lo que no se puede decir de las máscaras y los kimonos de los actores. El significado de la actuación es un hueso duro de roer para un espectador no preparado que no está familiarizado con la cultura japonesa y es incapaz de comprender las sutiles referencias a la mitología, la literatura y la historia.
Sin embargo, el teatro Tokyo Kabuki-za es adorado no solo por los japoneses, sino también por los turistas: ninguno de los asientos de 1964 en la sala suele estar vacío. Los precios de las entradas comienzan en 15.000 yenes (alrededor de 8.000 rublos) y, por una tarifa adicional, los espectadores pueden comprar una guía de audio que explicará todos los detalles de lo que está sucediendo.
Salón de la música de la ciudad de radio
Nueva YorkConstruido en el corazón de Manhattan en 1932, el Radio City Music Hall se ha convertido en uno de los lugares de entretenimiento favoritos de los neoyorquinos. Actuaciones, musicales, actuaciones de bandas de jazz, estrenos de películas frescas: todo esto se puede ver aquí. La era ha cambiado, pero la elegancia y la brillantez de los musicales de Broadway del siglo XX seguirán cautivando a estadounidenses y turistas por igual.
El tradicional musical navideño es especialmente popular.
Radio City tiene capacidad para 6.000 personas a la vez, razón por la cual eventos nacionales como los premios musicales Grammy a menudo se llevan a cabo en su escenario.
El orgullo del ayuntamiento de Radio City es un enorme órgano de 4410 tubos.
Ópera Semper
DresdeSe trata de la Ópera Nacional de Dresde o Semperoper en honor al arquitecto Gottfried Semper. El majestuoso edificio neorrenacentista recibió visitas por primera vez el 12 de abril de 1841. La primera obra que sonó desde este escenario fue la obra Ifigenia in Tauris de Goethe. Posteriormente, aquí tuvieron lugar los estrenos de muchas óperas de Richard Wagner.
Cada teatro de ópera es una obra de arte especial y única. La lista de los diez mejores teatros de ópera del mundo te sumerge en una atmósfera de grandeza y sublimidad.
Top 10 de los mejores, según The National Geographic:
10. Lincoln Center, Nueva York, EE. UU.
El Lincoln Center for the Performing Arts, que combina todo armoniosamente: la Ópera Metropolitana, la Filarmónica de Nueva York y el Ballet de la Ciudad de Nueva York, también cuenta con una biblioteca y dos teatros. El centro promueve no solo los clásicos, sino también las innovaciones, algo completamente nuevo, no familiar para el espectador. Las óperas del Met se filman con regularidad y se presentan al público en teatros de todo el mundo. El papel del Lincoln Center Arts Center también es significativo en el campo de la educación: un rico repertorio contribuye a la inspiración y creatividad de estudiantes y profesionales.
9. Ópera Estatal de Viena (Staatsoper), Viena, Austria
Construida en 1869, la Staatsoper se inauguró con una representación de Don Giovanni de Mozart. Su reputación como el centro de la vida musical de Venecia se ha establecido desde hace mucho tiempo, y el Staatsoper sigue siendo uno de los mejores teatros de ópera del mundo. Aunque la mayor parte fue destruida el 12 de marzo de 1945, cuando los Aliados bombardearon la ciudad hacia el final de la Segunda Guerra Mundial, la escalera principal y algunas otras áreas públicas sobrevivieron milagrosamente. Para tener una idea de cómo se veía todo antes del ataque aéreo, solo hay que pasar por la entrada principal al vestíbulo. El teatro que ves ahora fue reabierto al final de la ocupación rusa de Austria, y la primera obra representada después de años de guerra fue Fidelio de Ludwig van Beethoven, un himno a la libertad.
8. Ópera Real de Versalles, Versalles, Francia
El interior de la Ópera Real, ubicada en el famoso y lujoso palacio de Versalles, se distingue por un trabajo hábil. Las paredes de madera se pintaron para que parecieran mármol (de hecho, casi imposible de distinguir del original). El dorado se combina armoniosamente con tonos rosas y verdes de mármol, cortinas y tapicería azul cielo. Rompiendo con el estilo tradicional italiano (al que corresponden la mayoría de los teatros), la Royal Opera está rodeada por dos balcones y el edificio en sí está coronado por una extensa columnata, que, gracias al juego de los espejos, parece extenderse hasta el infinito. Enge-Jacques Gabriel construyó el teatro en 1769 como preparación para el matrimonio del delfín, el futuro rey Luis XVI, con la princesa María Antonieta de Austria. Después de la Revolución Francesa, el teatro se usó solo ocasionalmente para varios eventos. Hoy en día, a menudo se llevan a cabo aquí actuaciones especiales de gala.
7. Ópera de París, París, Francia
La fachada principal de la Ópera causa una fuerte impresión, aunque pareciera que en París, una ciudad donde las maravillosas esculturas arquitectónicas se encuentran literalmente en cada esquina, ya es imposible sorprender. El edificio magníficamente decorado con su cúpula de coronación fue construido en 1875. El interior del Teatro Bolshoi es adecuado tanto para ballet como para ópera. Algunos de los espacios ceremoniales más grandes del mundo se encuentran aquí en la Ópera de París, donde su majestuosidad otorga importancia a todo tipo de eventos. Los interiores ricos y luminosos reflejan los gustos y estados de ánimo del Segundo Imperio de Francia. En 1962, Marc Chagall creó nuevos frescos en el centro del techo del Palais Garnier. El resultado, no menos impresionante, es tanto más notable cuanto que no contradice el carácter formal de la decoración interior.
6. Ópera de Sídney, Sídney, Australia
Encaramada en un terreno que se adentra en el puerto de Sydney, la impresionante y moderna Ópera de Sydney tiene excelentes vistas de las aguas cubiertas de veleros. Incluso si una actuación no está en su agenda, debe visitar la Ópera de Sydney solo para ver el increíble edificio. La estructura fue diseñada por Jorn Utzon para ofrecer una serie de conchas y velas superpuestas. La gran inauguración tuvo lugar en 1973. La primera representación en el teatro fue Guerra y paz de Prokofiev. En el interior, cada teatro está revestido con diferentes tipos de madera para mejorar la acústica de la sala, así como para hacerla más estética. Todas las principales áreas de actuación tienen sus propios vestíbulos.
5. Teatro Bolshoi, Moscú, Rusia
Uno de los principales teatros de Rusia, famoso por tener una de las mejores orquestas sinfónicas del mundo, el Teatro Bolshoi de Moscú ha pasado por "tuberías de fuego, agua y cobre" o, para ser más precisos, fuego, guerra y revolución. pórtico neoclásico rematado con la estatua de Apolo en su carro, es un presagio del esplendor que aparecerá ante los ojos de los visitantes, sólo hay que entrar en su interior. En 2005, el teatro se cerró por renovación y se volvió a abrir solo en el otoño de 2011. Cuatro balcones y una galería superior rodean la orquesta, donde en algunos lugares hay sillas Chippendale tapizadas en damasco rojo. La compañía de ballet del teatro de Moscú goza de fama mundial. Aquí, el famoso coreógrafo Yuri Grigorovich realizó actuaciones memorables de "El lago de los cisnes", "Edad de oro" y "Romanda".
4. Royal Opera House, Londres, Inglaterra
La Royal Opera House fue erigida en Covent Garden a principios del siglo XVIII, y no ha cambiado de ubicación, sin embargo, el moderno edificio del teatro ya es el tercero ubicado en este sitio. Las primeras óperas de Georg Friedrich Handel se representaron dentro de los muros del Teatro Real, y más tarde el compositor alemán escribió muchas óperas y oratorios para este lugar en particular. Actuó aquí regularmente desde 1735 hasta el mismo día de su muerte en 1759.
3. Teatro Colón, Buenos Aires, Argentina
Para estar a la altura de los ricos industriales de los Estados Unidos, los argentinos, como apasionados fanáticos de la ópera, completaron la construcción del Teatro Colón en 1908. Determinar el estilo de este teatro no es fácil: tiene un poco de todo, tomó lo mejor de varios teatros europeos. Y esto no es sorprendente, porque muchos arquitectos participaron en la construcción. Esta excelente grabación de un gran teatro de ópera que contiene grandes actuaciones solo es igualada por el grupo de artistas de renombre que una vez adornaron su escenario. El teatro tiene su propio vestuario exquisito y pintorescos departamentos de construcción.
2. Teatro San Carlo, Nápoles, Italia
Construido por el rey Carlos de Borbón en 1737, el magnífico teatro rojo y dorado de San Carlo es el más antiguo del mundo y, antes de la construcción de La Scala, también era el más prestigioso de Italia. Algunas de las óperas más populares de Gioachino Rossini se han estrenado en el escenario de San Carlo.
1. La Scala, Milán, Italia
La Scala de Milán es quizás el teatro de ópera más famoso del mundo. Es él quien está asociado con la ópera clásica. El teatro, construido en 1778, está asociado con los nombres de compositores de fama mundial como Gioacchino Rossini, Vincenzo Bellini, Giuseppe Verdi y Gaetano Donizetti. Uno de los aspectos más destacados de La Scala es el canal cóncavo debajo del piso de madera de la orquesta, que le da a la sala una acústica excelente.
Los antiguos griegos, jugando misterios en honor del dios Dionisio, no sospecharon que se estaban convirtiendo en los fundadores de un nuevo arte. Los nombres de Eurípides, Sófocles y Aristófanes, los padres del antiguo teatro griego, son conocidos hoy por cualquier persona culta, y algunas de sus obras no abandonan el escenario ni siquiera en la era digital. Hablando de escenarios teatrales, cabe señalar que los anfiteatros que aparecieron en la era de la antigüedad fueron completamente "olvidados" en la Edad Media, cuando las representaciones teatrales se realizaban en iglesias o en las plazas del mercado.
Hacia el siglo XVI, la situación en Europa estaba cambiando: se estaban construyendo los primeros teatros para entretener al público. Hoy en día, hay "templos de Melpomene" en cualquier país, y algunos de ellos han ganado una merecida fama mundial.
Covent Garden, Londres. Covent Garden es un distrito de la capital británica, que dio nombre al teatro construido aquí. Su inauguración tuvo lugar en diciembre de 1732, y casi de inmediato el teatro se convirtió en uno de los mejores de Londres. Dos años más tarde, además de representaciones dramáticas, Covent Garden presentó un ballet y una ópera de George Handel, quien en ese momento ocupaba el cargo de director musical del teatro. Covent Garden se quemó dos veces, en 1808 y 1856, el edificio del teatro actual, construido en 1858, fue completamente renovado en la década de 1990. Muchos cantantes de ópera famosos han actuado y actuado en su escenario, y Covent Garden es conocido por el hecho de que, a diferencia de muchos otros teatros, aquí puedes escuchar óperas en el idioma original.
La Scala, Milán. El hecho de que la lista de los teatros más famosos del mundo incluya al italiano La Scala no debe sorprender. Los teatros en la península de los Apeninos existen desde la época del Imperio Romano, y el arte de la ópera moderna se origina en la Italia del Renacimiento. Teatro La Scala abrió sus puertas en 1778 con una producción de la ópera Recognized Europe. Su autor fue Antonio Salieri, el famoso héroe del poema de Pushkin y, en un momento, un compositor bastante popular. Desde entonces, el Teatro alla Scala ha acogido los estrenos de óperas de muchos compositores italianos de fama mundial, como Puccini, Bellini, Verdi y Rossini. En 2004, después de una reconstrucción de tres años, la temporada teatral en el escenario renovado se abrió, como hace muchos años, con la ópera de Salieri Reconocida Europa. Por cierto, es el teatro La Scala el que lleva el título de teatro más famoso del mundo según el portal Samogo.Net.
Gran Ópera, París. Sin duda, este es el teatro más famoso de Francia, cuya historia comienza en 1669, cuando el compositor Camber y el poeta Perrin, con el consentimiento del rey Luis XIV, fundaron un teatro de ópera en París. A lo largo de los siglos, la Melpomene francesa cambió varias veces de nombre y ubicación, hasta que finalmente se “instaló” en el distrito IX de la capital en un edificio diseñado por el arquitecto Charles Garnier en 1875. En el escenario de la Gran Ópera en diferentes momentos hubo representaciones de óperas de compositores italianos, franceses y alemanes, aquí tuvo lugar el estreno de la ópera "Mavra" del compositor ruso I. Stravinsky. Hoy, la Gran Ópera se llama Palais Garnier y sigue siendo uno de los teatros más visitados del mundo.
Teatro Bolshói, Moscú. El 26 de marzo de 1776, Catalina la Grande le concedió al Príncipe P. Urusov el privilegio de mantener actuaciones y otros entretenimientos durante los próximos diez años. Por tradición, esta fecha se considera el "cumpleaños" del Teatro Bolshoi. La composición de la primera compañía fue bastante diversa, desde actores siervos hasta celebridades extranjeras. El edificio destinado al teatro fue construido en 1780 a orillas del Neglinka, su repertorio consistía principalmente en ballets y óperas cómicas de autores italianos y rusos. En 1825, la compañía de teatro se mudó a un nuevo edificio, cuyas propiedades acústicas fueron consideradas entre las mejores del mundo en ese momento. Muchos estrenos de óperas famosas tuvieron lugar en el escenario del Teatro Bolshoi, por ejemplo, Cherevichek y Mazepa de P. Tchaikovsky o Aleko y The Miserly Knight de S. Rachmaninov. El Teatro Bolshoi ha acogido repetidamente las compañías de sus "colegas": el Teatro La Scala de Milán y la Ópera de Viena.
Ópera de Viena, Austria. El hecho de que la Ópera de Viena sea una de las mejores del mundo es bastante lógico, porque Austria es el lugar de nacimiento de muchos compositores famosos. La inauguración del actual edificio del teatro tuvo lugar en mayo de 1869 con la ópera Don Giovanni de Mozart. Aunque al principio el teatro neorrenacentista fue criticado despiadadamente, con el tiempo la encarnación arquitectónica de la Ópera de Viena ganó reconocimiento, y este teatro sigue siendo considerado uno de los más bellos del mundo. El edificio, parcialmente destruido durante la Segunda Guerra Mundial, fue restaurado e inaugurado en 1955 con la ópera Fidelio de Beethoven. Ningún teatro del mundo puede compararse con la Ópera de Viena en cuanto a número de representaciones: cada año se representan aquí al menos 60 óperas, que los amantes del teatro pueden disfrutar 285 días al año. Otro hecho que vale la pena mencionar es la celebración del "Baile de la Ópera" anual, que atrae a una gran cantidad de participantes y espectadores.
Ópera Metropolitana, Nueva York. La más joven de las luminarias del arte teatral. Su inauguración tuvo lugar en 1883 con la ópera "Fausto" de C. Gounod. Sorprendentemente, desde el día de su fundación y durante más de cien años, el teatro existe exclusivamente a expensas de particulares y empresas. La Ópera Metropolitana se mudó al Lincoln Center en Manhattan en 1966. El edificio del teatro, por supuesto, es inferior a sus contrapartes europeas en el lujo de la decoración interior, pero lidera con confianza en el uso de tecnologías modernas. Las funciones en la Ópera Metropolitana se llevan a cabo diariamente durante siete meses, y en julio la compañía ofrece funciones gratuitas en los parques de la ciudad, donde se reúne una gran cantidad de espectadores. Cantantes destacados de su tiempo cantaron en el escenario de la Ópera Metropolitana en diferentes momentos: Fyodor Chaliapin, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Galina Vishnevskaya, Elena Obraztsova, Dmitry Hvorostovsky y muchos otros.
Qué equivocados estaban los que pensaban: con el advenimiento del cine, y luego de la televisión, el teatro, como forma de arte separada, caerá en el olvido. El tiempo ha refutado tales pronósticos: el significado de la palabra "agotado" es bien conocido en muchos teatros del mundo incluso hoy.